Katolieke ikone: verskille van die Ortodokse

2024 Outeur: Miguel Ramacey | [email protected]. Laas verander: 2023-12-17 06:12

Daar word soms geglo dat ikone net in Ortodoksie is. Dit is nie heeltemal waar nie. Katolieke het ook ikone. Hulle het egter beduidende verskille. Oorweeg die kenmerke van ikonografie en foto's van Katolieke ikone.

Hoe om die verskil te onderskei

Daar is spesifieke verskille. Dus, in Katolieke beelde, lê die linkerhand van die heilige bo-op die regterkant, en in Ortodokse beelde is die regterhand bo-op die linkerkant. Handtekeninge op ikone in Katolisisme is in Latyn geskryf. En volgens die Ortodokse kanon - Grieks. In die Russiese tradisie is dit ook moontlik met Kerk-Slawiese letters.

Verskille tussen Ortodokse en Katolieke ikone

So. Die belangrikste verskil tussen 'n Katolieke ikoon en 'n Ortodokse een is die groot "lewendheid", die emosionaliteit van die beeld, wat die prentjie meer soos 'n skildery maak. Aanvanklik was daar in die Katolisisme meer skilderye met 'n Bybelse verhaal as beelde van heiliges. Daarom is die manier van uitdrukking - figure en gesigsuitdrukkings, die helderheid van kleure - baie anders vir Katolieke en Ortodokse ikone. Byvoorbeeld, 'n Katolieke heilige kan 'n kroon hê in plaas van 'n stralekrans. Dit is nie moontlik in die Ortodokse tradisie nie. Dit alles hou verband met die doel van die ikoon. In Katolisisme word hulle meer dikwels geplaas vir skoonheid en die skep van 'n godsdienstige omgewing, en nie virgebede.

Nou in Katolisisme is daar 'n voldoende aantal ikone wat nie 'n plot is nie, maar 'n beeld van 'n heilige verteenwoordig. Maar hulle toon ook 'n groter emosionaliteit van gesigsuitdrukkings, voorgeskrewe besonderhede en chiaroscuro as op die Ortodokse. Daar kan besonderhede onmoontlik wees vir Ortodokse ikone, soos die hart op die Katolieke ikoon van die Moeder van God "Onbevlekte Hart".

Wat is die betekenis van ikone in Katolisisme en Ortodoksie

Die kenmerkende kenmerke van Ortodokse en Katolieke ikone is te danke aan kulturele tradisie en 'n mate van verskil in die wêreldbeskouing van Katolieke en Ortodokse.

Aanvanklik is die skool vir Ortodokse ikoonskildery onder die invloed van die Bisantynse skool gevorm. Sy is op haar beurt grootliks beïnvloed deur die Oosterse tradisie, waarvan die kenmerkende kenmerke gladde lyne, strengheid, majesteit, plegtigheid, glans was. Die doel van die beeld hier is om 'n biddende stemming by 'n mens op te wek, aspirasie na God, en niks meer nie.

Die Katolieke ikoon het in ander omstandighede ontstaan. Dit het ontstaan as 'n illustrasie oor 'n godsdienstige tema. Die taak daarvan is om 'n Bybelse storie te onderrig, te onderrig, te vertel, en nie om 'n biddende bui te wek nie. Die sensualiteit van ikone was een van die redes waarom die Protestante dit as beelde ver van die goddelike verwerp het.

Verskil tussen kanons

In Ortodoksie is daar 'n duidelik gedefinieerde kanon van ikoonskildery - die reëls vir die skep van 'n ikoon. Dit is geskep sodat ikoonskilders nie ikone sou inbring niete veel persoonlik. Afwykings daarvan is onmoontlik, behalwe vir kleure, waarvan die omvang in verskillende ikoonskilderyskole kan verskil. Maar nietemin dra kleur altyd 'n semantiese las.

Byvoorbeeld, volgens die kanon, is die Moeder van God geklee in 'n pers rok ('n simbool van majesteit) en 'n blou chiton ('n simbool van die hemel, ewige vrede). Haar ikoon word aangedui deur die Griekse letters MR-MF. Daar is altyd 'n stralekrans. Daar moet kennis geneem word dat daar in Ortodoksie beelde van die Maagd in die kroon is. Dit is 'n element wat van Katolieke of Uniates geleen is. Die kroon in hierdie geval vervang nie die stralekrans nie, maar is terselfdertyd op die ikoon teenwoordig.

Het ook sy eie kanons van die beeld van Jesus Christus en die heiliges. Volgens die kanon moet daar nie 'n portretooreenkoms wees nie, en kenmerkende kenmerke maak die beeld herkenbaar. Ander komponente van die kanon is die tweedimensionaliteit van die beeld, omgekeerde perspektief (vergroting van voorwerpe soos hulle wegbeweeg), die afwesigheid van skaduwees. Dit alles is bedoel om die beeld van die Goddelike ryk waarin die heiliges is die beste oor te dra.

Daar is geen kanons wat die skryf daarvan vir 'n Katolieke ikoon reguleer nie. Dit is 'n portret of skildery, waarvan die onderskeidende kenmerk die teenwoordigheid van heiliges en 'n godsdienstige plot is. Alles anders word deur die verbeelding van die kunstenaar bepaal. Die Katolieke ikoon word deur die skrywer geskilder. Meestal is die persoon wat dit geskryf het presies bekend. In Ortodokse ikoonskildery, inteendeel, is anonimiteit algemeen, aangesien verskeie ikoonskilders dikwels op 'n ikoon werk. Alhoewel hulle dikwels sê "die ikoon van Andrei Rublev" of "die ikoon van Theofan die Griek",dit sal korrek wees om hulle "die ikoon van die skool van Andrei Rublev" of "die ikoon van die skool van Theophan die Griek" te noem.

Algemene ikone

Daar is ikone wat ewe vereer word deur Katolieke en Ortodokse. Sommige Ortodokse ikone van die Moeder van God, soos Kazan, Ostrobramskaya en sommige ander, word byvoorbeeld deur Katolieke vereer. Of die ikoon van die Katolieke tradisie "Tenderness of Seraphim-Diveevskaya". Voor haar was Sint Serafim van Sarov in gebed. Sowel as die Katolieke ikoon van Jesus Christus "Gebed van Getsemane" ("Gebed vir die Beker").

Vergelyking

Om die verskil beter te voel, oorweeg die beeld van die Katolieke ikoon van die Maagd Maria (ons beskou dit net as 'n skildery) - die werk van Botticelli "The Annunciation", sowel as die Ortodokse ikoon "Ustyug Annunciation", geskep in die XII eeu deur die skool van Andrei Rublev. Die Aankondiging is 'n vakansiedag wat ewe vereer word deur Christene van beide denominasies.

"Annunciation" deur Sandro Botticelli

Katolieke ikone is meer sensueel, hulle beeld regte mense uit, nie hul beelde nie. In die godsdienstige skildery deur Botticelli lyk Mary soos 'n aardse pragtige meisie, in 'n emosionele houding, en praat van haar verleentheid voor die aartsengel Gabriël. Al die besonderhede van die prent word duidelik uitgespel - skaduwees, kledingstukke, gelaatstrekke. Daar is 'n perspektief - alle voorwerpe verminder soos hulle wegbeweeg; dit bestaan nie in Ortodokse ikone nie. Daar is 'n onderstreepte verdeling van ruimte in interne en eksterne, wat nie in Ortodokse ikoonskildery voorkom nie: die Aartsengel en die Moeder van God is in die kamer, 'n landskap word buite die venster uitgebeeldstede.

Haloms bo die koppe is bruin (in Ortodoksie - 'n simbool van korrupsie en menslike natuur) en is meer soos hoede, hulle lyk soos aparte voorwerpe. Op Ortodokse ikone word hulle altyd in helder kleure gemaak en spruit uit die uitgebeelde beeld, wat as 't ware 'n uitstraling verteenwoordig wat van binne uitgaan. Die kleure van die skildery het geen simboliek nie.

Ikoon "Ustyug-aankondiging"

Die ikoon "Ustyug Annunciation" word op 'n heeltemal ander manier gemaak. Die handeling vind plaas in’n ander, tweedimensionele dimensie – daar is geen diepte nie. Dit en 'n ligte, goue agtergrond, wat die Koninkryk van die Hemel simboliseer, beklemtoon die verskil tussen die Moeder van God en die Aartsengel van gewone mense.

Uit sommige besonderhede kan mens verstaan dat die aksie van die ikoon steeds op 'n spesifieke plek plaasvind - die tempel, maar hierdie ruimte is steeds anders, goddelik, nie van hierdie wêreld nie.

Die figure is vertikaal, sonder emosionele gebare en impulse. Dit lyk asof die hele ikoon opwaarts gerig is. Die hand van die Aartsengel word opgehef vir seën, die verskyning van die Moeder van God spreek van die nederige aanvaarding van God se wil. Anders as die Botticelli-skildery, is daar geen klem op die skoonheid van klere of gesigte nie. Skoon, nederige, gevoellose gesigte is 'n kenmerkende kenmerk van Ortodokse ikone.

Alle kleure maak saak: die pers klere van die Maagd Maria beklemtoon haar grootsheid, die groen kleure wat in die klere van die aartsengel Gabriël teenwoordig is, beteken lewe, die vreugdevolle nuus van die konsepsie van 'n nuwe lewe.

Dus, die geestelike seëvier in die Ortodokse ikoon;vertikaal, praat van aspirasie na die Hemel. In die skildery van Botticelli, inteendeel, word die aardse begin beklemtoon, die horisontaliteit van die beeld uitgedruk, asof dit die aksie aan die aarde bind.